Albertine Loubeyre Harpe

Albertine Loubeyre intègre en 2025 le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon. Premier prix au concours Jeunes Talents du festival Django Reinhardt, elle est passionnée par les pratiques collectives et la recherche de sonorités nouvelles. Albertine a eu la chance de jouer avec des formations variées (avec piano, percussions, flûte et alto, chant et alto…). Elle transcrit de nombreuses pièces pour clavier, lui permettant ainsi d’étendre son répertoire de soliste et de chambriste. Elle est invitée en mai 2026 à jouer Danse sacrée, danse profane de Claude Debussy avec l’orchestre philharmonique du pays de Fontainebleau, et en septembre 2026 à se produire au Festival de Sceaux avec l’ensemble Tsipka.

Sujata Chapelain Harpe

Sujata débute son parcours par l’apprentissage oral de la harpe celtique. Elle intègre par la suite le CNSM de Paris où elle poursuit actuellement ses études d’interprète en master et y obtient parallèlement son DE de professeur. Elle évolue dans des ensembles tels que l’Orchestre symphonique d’Orléans, l’Orchestre de Picardie, l’Inattendu, l’Ensemble Cartésixte... Chambriste enthousiaste, elle forme un duo complice avec sa sœur flûtiste et crée divers récitals comme récemment avec soprano. Sujata s’engage dans des projets tissant des liens entre disciplines et publics, en collaboration depuis 2017 avec l’Agence Vertiges, avec notamment le projet « Ecouter pour de souvenir », ou lors d’actions de médiation comme aux côtés des Concerts de Poche.

Minaya Chapelain Flute traversière

Musicienne tout terrain, Minaya s’intéresse aux multiples possibilités expressives du monde artistique. Elle est diplômée du CNSM de Paris en musique de chambre et flûte traversière ; elle se perfectionne en piccolo, apprend la flûte traversière baroque et les flûtes à bec au CRR de Paris. Elle poursuit activement un projet musical et théâtral avec sa soeur harpiste : « Ecouter pour se souvenir ». La tournée avec l’orchestre Les Siècles autour de la pièce Pli selon Pli de P. Boulez confirme son intérêt pour la musique contemporaine sublimée par la poésie. Minaya est sélectionnée en 2026 pour l’Académie Ulysse, lui permettant de se produire avec l’Ensemble Intercontemporain. Elle est flûte solo de l’Orchestre Symphonique d’Orléans depuis 2024.

Sona Khochafian Violon

Sona Khochafian débute le violon avec Michel Boricenko à Alep. Elle obtient un premier prix au Conservatoire National de Beyrouth. Boursière de la fondation Gulbenkian, elle est lauréate du CNSMDP dans la classe de Roland Charny et se perfectionne auprès de Dominique Hoppenot. Elle est titulaire du certificat d’aptitude et enseigne à Evry. Membre des ensembles A Tempo, 2e2m, Kaleidocoulage, Arcema, elle est violon solo de l’orchestre « Les musiciens d’Ose ». Elle se produit en France et à l’étranger. Sona Khochafian effectue de nombreuses créations (Adriano Hölszky, Francisco Luque, J.Baptiste Devillers, Pierre Strauch, Patrick Marcland…) et collabore fréquemment avec les compositeurs.

Pierre Strauch Violoncelle

Né en 1958, élève de Jean Deplace, Pierre Strauch est lauréat du Concours Rostropovitch de La Rochelle en 1977. En 1978, il entre à l'Ensemble Intercontemporain.Son répertoire soliste comprend entre autres des oeuvres de Zoltàn Kodaly, Bernd Alois Zimmermann et Iannis Xenakis. Il crée à Paris Time and Motion Study II de Brian Ferneyhough et Ritorno degli Snovidenia de Luciano Berio. Intéressé par la pédagogie et l'analyse musicale, Pierre Strauch est également compositeur. Il a notamment écrit La Folie de Jocelin, commande de l'Ensemble Intercontemporain (1983), Preludio imaginario (1988), Siete poemas pour clarinette seule (1988), Allende los mares (1989), et une série de pièces solo pour violon, violoncelle, contrebasse, piano (1986-1992).

© Ircam-Centre Pompidou, 1998

Davide Napoli écrivain et plasticien

Écrivain et plasticien, Davide Napoli écoute les formes fulgurantes de la pensée, de l'encre de Chine et de l'écriture. Sa recherche sur le geste du vide et sur le temps explore la chute et le vertige de la méditation comme science de l'intime. Docteur en Philosophie et en Arts et Sciences de l'Art, il enseigne les arts plastiques à l'École des Arts de la Sorbonne et « Méthodologies et techniques du contemporain » à l'Ecole des Beaux-Arts de Palerme (Italie). Il est membre de l'équipe de recherche «Art Sciences et Société», Institut ACTE, Paris Sorbonne. Aujourd'hui il collabore avec les Éditions Transignum.

Pierre Trocellier clavecin

Claveciniste, continuiste passionné, Pierre Trocellier est Professeur au Conservatoire Jean-Philippe Rameau, CMA6 Paris. Après des années de pratique et de concerts - jusqu'au Japon - il a de nombreux partenaires fidèles et une trentaine d'enregistrements à son actif, salués par la critique. Éclectique et curieux, il a récemment présenté au Festival Off d'Avignon « Qu'elle est belle à mes yeux cette nuit endormie » avec le comédien Christian Girault. Il a donné avec Elise Velle du Cirque du Soleil un récital de standards « I'm old fashioned », notamment au 38 Riv (Paris) passant pour l'occasion du clavecin au piano qu'il pratique également assidûment et avec un très grand plaisir.

Daphné Matheron violoncelle

Violoncelliste, Daphné Matheron étudie au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon dans la classe d’Éric-Maria Couturier et Pascal Jemain. Elle a travaillé avec Nadine Pierre, Michel Strauss, Jean Ferry, Philippe Bary, Claire Oppert, et s’est perfectionnée lors de masterclasses auprès de Stéphanie Huang, Atsushi Sakaï et Xavier Philips. Musicienne polyvalente, elle découvre l’improvisation auprès de François Merville, explore le répertoire du trio avec piano auprès de Pierre Strauch, et forme un duo avec la harpiste Albertine Loubeyre. Elle est invitée régulièrement à jouer avec l’Orchestre Pasdeloup et a pu jouer pour des sessions d’orchestre à la Philharmonie de Paris, l’Auditorium de Lyon, la Seine Musicale.

Nicolas Wendenbaum violon

Nicolas Wendenbaum a obtenu en 2026 un Master de violon moderne au Conservatoire royal de Bruxelles dans la classe de Nicolas Dupont. Titulaire d’une licence de violon du Pôle Supérieur de Paris-Boulogne, il s’est perfectionné lors de masterclasses avec Guillaume Sutre, Thibault Vieux, Alexis Galpérine, Isabelle Flory, Sylvia Huang ainsi qu’avec les membres des quatuors Enesco, Psophos et Ysaÿe. Il a étudié la pratique sur instruments historiques avec Benjamin Chénier. Il se produit en concert principalement en France, notamment à la Cité de la Musique, à la salle Gaveau, à la Seine Musicale ou encore au Casino de Paris. Passionné de pédagogie, il obtient le Diplôme d’Etat (DE) de professeur de violon en 2024 et enseigne en région parisienne.

Oréade Matheron violon

Oréade Matheron est une jeune violoniste interprète. Étudiante au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Jean-Marc Phillips-Varjabédian, elle se perfectionne également en pédagogie et histoire de la musique. En 2024, elle étudie un semestre à la HfMDK de Francfort. Elle fonde plusieurs groupes de musique de chambre et est lauréate des associations Jeunes Talents et Tournesol. Artiste de l’association Hop We Care, elle joue régulièrement au chevet des patients hospitalisés. Elle a bénéficié des conseils de C. Ghestem, F. Roussin, J. Ghestem, C. Montier, G. Sutre, J. Szulman qui ont épanoui sa vie musicale. Oréade Matheron joue un violon de Tanguy Fraval (2018).